《夜巡》是如何创作出来的？

作为17世纪荷兰著名的画家之一，伦勃朗的人物画特别出众，尤其是他的巨作《夜巡》，更是被收藏于阿姆斯特丹的国立美术馆中，价值无限。那么，大家知道这幅画是怎么画出来的吗？《夜巡》这个名字又是从何而来呢？

据记载，伦勃朗是一个对绘画非常专注的人，而且，他全身心地投入到绘画中，不在乎人情往来，只关注自己是否画得符合自己的要求。1642年的时候，阿姆斯特丹城射手队的成员们请他画一幅群像图。当时，人物众多，而且每个射手都出了一百荷币，都认为自己应该站在重要的位置。而且，当时画坛上还有个不成文的规定，志愿军人的群像必须按照身份和军阶分配到画面的相对应的位置上。不过，伦勃朗却打破常规，既没有按照这些人的身份和军阶来画画，也没有像射手们要求的那样有一个豪华的宴会场景或是欢快的娱乐场景，而是精心设计构图，采用了接近舞台效果的手法，让这十几个人能够全部出现在画面上。

《夜巡》

这幅画里面的人物虽多，但每个人都安排得错落有致，还巧妙地利用光的明暗强烈对比，突出了两个中心人物和人群中的一个小女孩，塑造出了一个庄严有序的战士出征场面，赋予了这幅画不一样的意义。同时，因为光线的明暗交替，又为画面增添了一丝神秘感。但是，收到画的射手们却很不满意，觉得自己位置不重要、脸部神情不够清晰等，于是要求伦勃朗修改此画。伦勃朗拒绝了，恼怒的射手们将其告上法庭，导致这幅画在当时也争议颇大。

不过，这幅画明明展示的是白天的情景，刻画得也是射手们的群像，为何会叫“夜巡”这个名字呢？原来，这幅画当时被射手们带回去后，因为画幅比较大，是363×437cm的规格，为了方便挂在门厅内，他们就自行将画的周边裁掉了。如此一来，使得整幅画丧失了原有的平衡。后来，因为这幅画紧挨着炭火，长年累月地积累了厚厚的一层灰，使得整幅画的色彩变得黯淡无光，导致人们误以为这是夜晚的情境下作的画，所以才取名《夜巡》。

尽管伦勃朗的后半生过得十分辛苦，但是，他为画坛做出的贡献却是不可磨灭的，而他对光的巧妙应用更是被欧洲的美术史家称之为“紫金色的黑暗”，永载画坛史册。