新时期文学中的创伤叙事研究

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

俄罗斯文学是该国思想文化的载体。本书研究了“布克奖”“巨著奖”得主弗·马卡宁、维克·佩列文、塔·托尔斯泰娅、尤·波利亚科夫等作家代表作中由“新多余人”、沉沦者、“地下人”和传统守望者构成的“现代知识分子”成长图谱，以及“现代知识分子”之信仰异变、反乌托邦思想、虚无主义思想和后现代思维。本书透过文学中的知识分子问题，阐释了西方文化大量涌入对以知识分子为代表的俄罗斯人精神世界产生的影响和俄罗斯社会文化

先秦汉魏六朝叙事诗是中国诗歌史的一个重要组成部分，有着丰富多彩的历史文化内涵。本书试图对这一时期的叙事诗进行系统的梳理。全书确定叙事诗的内涵，分析叙事诗产生的原因以及先秦、汉代、魏晋南北朝等不同阶段的叙事诗的基本情况。围绕不同时期叙事诗发展的内在理路，就热点与焦点问题展开研究，描述与把握这一阶段叙事诗的演进轨迹。并借鉴西方的叙事理论，从叙事模式上总结先秦汉魏六朝叙事诗。

知青文学研究的新视野在哪里？本书跳出革命、政治、阶级等视角，全面梳理知青作城乡经验，立足于对知青作家私人经验与社会历史、地理空间的驳杂关系的考辨，沿着“空间迁徙—城乡经验—文学书写”的思考路向，探寻“社会—文化—审美”的研究路径，从文化诗学和审美诗学两方面激活知青文学的潜在价值。通过绘制知青文学的“时间—空间”研究谱系，破解了既往知青文学研究意识形态色彩过于浓重的困局，提出并论证了知青文学的场域学

本书收集了徐兆寿自1990年代以来的部分文学评论作品，共分为四辑，但大致可分为两部分，一部分是对一些作家或作品的评论，另一部分则是上具体的文学理论阐释。这些文章老师在公开的杂志上发表的文章。其中，《论伟大文学的标准》等文章被《新华文摘》全文转载，《人学的困境与超载》等文章曾引起文学界的议论，《从诗到信仰：张承志的文学世界》《批评的维度》等文章获得过一些文学奖。徐兆寿的文学批评，大部分都带着强烈的生

禅宗属于宗教，诗歌属于文学，二者结合最终绽放出了中国诗歌中的美丽之花——禅诗。禅诗具有宗教（禅）和文学（诗）的双重属性，是一种融通宗教（禅）与文学（诗）的特殊创作，是“文学”，也是“禅学”。本书将唐代文人禅诗置于唐代文学和禅宗发展的广阔背景下，以宏观视野，从唐代文人禅诗的分类、典型意象、独特意境、美感特质以及对佛禅经典的接受和吸收等方面对唐代文人禅诗的发展全貌及价值进行相对集中、系统、全面的研究，

本文集汇编了作者的13篇论文，所关注的问题包括：对儿童文学和文学童话的界定以及相关理论观点的构建，对欧美童话起源的探究与进化史的分析，对一些重要童话作家的再评价，探讨民间故事与童话对伦理道德的维系和对儿童成长的影响，以及如何在全球化时代践行面对面讲故事的传统等。这些文章较系统地展示了作者的理论体系与研究方法，对从事民间文学、民俗学、儿童文学、教育等领域研究的学生与学者有极大的裨益。

本书丰要目标是在汉魏六朝诗歌音乐传播与文本传播并行、交叉与相互转化的历史语境中，考察诗乐共生和诗乐分离的过程，以及诗歌多种传播方式与诗歌文学嬗变的内在联系：第一、第二章，系统梳理汉魏六朝配乐歌唱、徒歌、吟诵等几种主要的诗歌口头传播方式及其历史，厘清该时期石刻，题壁、传抄、结集等几种主要的诗歌文本传播方式的早期形态及传播特点；第三章讨论汉魂诗歌创作机制与诗歌音乐、文本交叉传播形态；第四、第五章，对“

抗战大后方社团翻译文学是中国抗战文学地图上不可或缺的构成要素，本书立意发掘其文学性、历史价值和社会影响等内容，从翻译文学之镜中窥见抗战文学及社团文学被遮蔽的一些属性。同时，突破“启蒙/救亡”的阐释体系，展示出抗战大后方社团翻译文学以及抗战文学发展的基本轨迹与本真面貌。