财经媒体传播影响力研究

本书主要围绕海外华文媒体的社会互动与文化想象功能，及其构建华人想象共同体的实践进行研究讨论。全书梳理海外华文报刊发展历史、现状，介绍新时代背景下华文新媒体的发展势头，并对海外华文传媒未来的发展趋势提出设想。

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

《电视纪录片发展与社会变迁》一书以“中华传统文化题材纪录片”为研究对象，通过建构包括叙事模式、美学特征、制作模式、传播策略与效果这四个维度的多维度纪录片研究框架，将纪录片引向文化研究领域以及传播学研究领域，采用交叉学科的研究方法，全面解析中华传统文化题材纪录片在传统文化传播中所发挥的巨大价值。本书共分为五章：第一章为中华传统文化题材纪录片的叙事模式，第二章为中华传统文化题材纪录片的影像美学，第三章

作为社会场域的“士林”是中国历史的特有结构。在近代中国（尤其是清代末期），这一场域依然在相当程度影响着读书人的社会地位及其交往方式、交往规则。本书以办报人的“士人”身份为切入，试图勾勒此中规则对戊戌时期各个维新报馆群体产生、运作乃至离合过程的结构性影响。

本书以价值追寻作为话语脉络，收录作者二十多年来在报纸、学术刊物发表的二十余篇文章，从认知、文化和审美等视角探讨新闻与文学的多重价值，揭示新闻舆论工作和文学叙事文本中的价值底蕴。全书分四个部分，从舆论引导、媒体变迁以及小说文本解读等方面，阐述新闻与文学如何呈现人与外部世界之间所建立的价值关系。

媒体转型中既有传统模式的消解，又有新生的跨界业务融合生成。在这种消融的环境中，传媒行业何去何从成为业界和学界探讨的热点。本书在回顾中国传媒业发展、变迁的基础上总结了纸媒当下面临的困境和发展机遇，最后从经验和学理两个维度对传媒未来的经营模式和发展路径进行分析和展望，这对全媒体传播体系的内容建设和运营创新给予了启示。

《中国媒体发展研究报告》系教育部人文社科重点研究基地武汉大学媒体发展研究中心推出的前沿问题研究报告，聚焦互联网时代的媒体发展，使其深深植根于对中国传播创新的探究，充分发挥智库功能。为此，本刊试图与您一道，走进中国传播实践的前沿地带，深切关注其中的热点、难点、疑点，采用多种研究方法呈现中国传播实践，共同为互联网时代的中国传播开辟创新路径。

本书以传播为视角，依据清代蒙古族诗人的汉文创作活动分析了蒙古族诗人的心态动机、行为方式及世人对诗人形象的接受、影响。清代蒙古族诗人的文学传播活动展现了诗人的精神追求，保证了作品价值的实现，帮助诗人在清代文学舞台上占有一席之地。

北京，既是曾经的古都，又是现代的首都。“千年古韵”与“创新发展”两种属性的碰撞交融最终凝聚成为“四个中心”定位和建设国际一流和谐宜居之都的目标。北京城市形象的建设与传播则是实现这一定位和建设目标不可或缺的重要工作。本书从媒介研究、传播研究和受众研究三个角度入手，对北京城市形象建设与传播过程中的相关问题进行了研究与探讨。