山水画修炼手册：从笔墨纸砚到信手画成

本书是关于欧式美男动漫角色的绘画实例教程。全书共4章，分别介绍了欧式美男的外貌特征、形体特征、服饰特点和人物设定。本书不仅详细讲解了欧式美男的脸部、表情、身材、动作、服饰和道具的基础绘制方法，还通过对9个人物设定的实例进行详细讲解，进一步阐述了欧式美男的人物角色形象设定技法。本书适合漫画爱好者、人物角色设定初学者阅读。

素描属于造型艺术的一个门类，它几乎是所有造型艺术的基本功，是造型艺术的认识和技术基础。它的目的是培养形体把握、塑造的运用能力。本书是一本素描学习教材，采用严谨规范的体系和流程，丰富的案例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从素描的概念、实用工具以及工具的使用方法开始讲解，细致分析了素描原理与应用，从石膏几何体明暗、结构素描、素描静物、素描石膏像、人物肖像、速写的绘画方法，完整地叙

漫步于自然，静心地欣赏一朵花的美丽盛放、一只鸟的灵动飞舞、一个可爱萌宠的欢愉跳跃、一处小景的雅致美丽，多想留住这一刻的温暖与美好！那么，请打开《墨语绘：100种唯美手绘线描技法》这本书吧！作者按植物篇、果实篇、飞鸟篇、动物篇、综合场景篇等不同描绘主题，选取了100个美丽动人的精彩瞬间作为示范，每种线描主题都配有详细的教程步骤图，从观察到起笔、从造型到结构、从线条到构图，一步一步教你如何用画笔将这美

优美的女性人体无疑是各种插画绘制中的重点，可以说掌握了女性人体绘制技巧的插画师，就掌握了“财富密码”。女性人体绘制涉及的绘制技巧相对于男性人体的更加复杂，女性脸部、女性动态人体造型等是插画师的必修课。很多人在绘制女性角色时，往往不知道如何运用人体动态来表现角色的鲜明特征；在学习人体绘制时，找不到学习的切入点。本书将人体结构进行拆解，将学习人体绘制需要掌握的知识简化，通过简易的几何体或几何图形组合来

本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。第一章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了

国画大师黄宾虹的绘画大师课，一本书领略中国绘画史精要！140余幅传世名画彩插，全彩呈现，全注全译，沉浸式体验中国绘画之美！从上古形神、鸟虫文字，到汉代的画像砖与石刻、六朝的山水画、唐代绘画的气韵、宋代的士大夫画与院画、元明写意、清代复古……详解中国两千年绘画艺术之流变，一本书领略中国绘画史精要！黄宾虹不仅是一代国画宗师，更是一位著作等身的美术学者。本书是他探寻、阐发中国古代名画精微奥秘的绘画史著作

伯里曼作为人体结构的资深研究者和绘画专业教师，他倾注毕生心血所著《伯里曼人体结构学》不仅仅限于解剖知识的讲解，更加以图文并茂的生动方式给予读者从简入深地系统性引导理解，成为美术专业学习人体结构基础教程之一。伯里曼此译本涵盖全面，从整个人体动态、光影、穿插着手讲解逐步讲解至人体局部肌肉以及骨骼，最后讲解至人体着装。这本书方式多样而有趣，清晰而准确的视觉语言的生命力也使得“伯里曼”的经久不衰作为学习绘

列奥纳多·达·芬奇，意大利画家、自然科学家，也是工程师。立体的透视、色彩和明暗对比的应用都是达·芬奇绘画的最大特点。本书通过14个标签化的解读，帮助读者了解达·芬奇的生平。从少年时期的天赋展现，到晚年的声名远扬，其间他所经历的喜悦、痛苦，以及背后的故事，都一一展现在读者眼前。同时精选出22幅达·芬奇的经典作品进行解析。另外，书后所附的艺术家年表，可以令读者更清晰、明了地了解达·芬奇的一生；而艺术家

本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的