中国古典诗歌写作

学界普遍认为，法兰克福学派的文艺美学思想是经典马克思主义文艺美学思想的延续与发展，但在法兰克福学派发展史上，齐美尔的名宁不能忽略。齐美尔的影响使法兰克福学派思想家们把马克思的资本主义政治经济学批判延伸到社会学、美学、文化和艺术领域。基于文学理论、社会学、美学、艺术理论等多学科交融的视角，本书在现代性的视域下，从文化诊断、现代性碎片、现代人形象、现代艺术审美之维和审美救赎的角度对齐美尔与法兰克福学派

本论文集辑录了作者从人类学视角出发，以跨学科方法进行文化遗产研究及文学人类学研究的相关成果。第一部分“文化遗产研究”集中探讨非物质文化遗产的重要理论问题。其中，对非物质文化遗产知识形态中隐匿的西方文字中心主义话语的揭示，既是反思的起点，也是研究展开的基本脉络。相关论文以这一创新性观点为引领，对文化遗产的器物、图像、记忆、身体实践等议题展开了细致深入的探讨。第二部分“文学与人类学研究”则聚焦于文学文

《俄国作家创作心理研究》曾由百花文艺出版社1990年初版，1999年再版。《俄罗斯作家个性心理和社会心理》选自《文学艺术和社会心理》（高等教育出版社1997年）。《艺术家个性心理和发展》选自《艺术家个性心理和发展》（北京大学出版社2012年）。《心理美学和文艺心理学》中的三篇论文分别选自《现代心理美学》（中国社会科学出版社1993年）、《文艺心理学教程》（高等教育出版社2001年）、《俄国作家创作

网络文学批评的关键性问题是从理论上探讨网络文学评价体系建构要涵盖哪些内容，探讨网络文学评价体系建构的相关路径与内在逻辑。诸如数字技术所催生的网络文学之于传统文学究竟增添了哪些新的质素？网络时代的文学评价活动又经历了怎样的机制转型？中国网络文学评价体系建构的可能性与路径是怎样的？中国网络文学批评的理论考辨，就是要梳理网络文学批评的所有成果，揭示批评界究竟完成哪些既定的理论目标，是否回答了网络文学发展

本集收入作者研究巴赫金诗学的两部分成果。“巴赫金的文化诗学”部分2001年曾由北京师范大学出版社出版。“巴赫金的诗学”部分是文化诗学研究的扩展和深入，收入作者研究巴赫金整体诗学、语言诗学、体裁诗学、小说诗学、历史诗学、社会学诗学等方面的论文。

本书是关于词学批评的理论研究，是针对“文学”与“历史”之间关系的反思性质的探索。上编阐述“词史考微”的理论内涵，下编展示针对不同性质的宋词文本的批评实践。传统的“词史”说，触及“文学”的本质力量——这是脱离现实社会关系的一种独特存在，与现代文艺批评的“境界”论相互贯通，从学术史上看更对后者产生过启示作用。“词史”的批评延续我国文学的“兴寄”传统，在“微言大义”“诗史互证”的理路之外，具备融入读者个

当代中国诗歌70年的历史进程，如果以价值建构和史实面貌特征为标准，应划分为“社会主义时期”（1949—1976）、“社会主义调整期”（1977—1991）和“后社会主义时期”（1992—2019）三个阶段。它们有前后传承的历史关联，也表现出文学自身的独特性。传统的诗歌批评史通常采用“以史带论”的史学观和分析模式，这种模式当然有历史感和说服力，但也容易抑制小说批评史的独特性，尤其容易忽视批评的主体性

本书立足于谷崎短篇小说，以其短篇小说的艺术研究为对象，以文本细读为基本方法，从谷崎短篇小说的题材处理、心理描写、叙事人称、语言艺术、其他艺术以及对中国现代文坛的艺术影响六个方面，深入、系统地阐述谷崎短篇小说的艺术特质，掲示谷崎短篇小说创作精美的主导艺术风格，展示其“东西结合以东为主”的艺术创作道路，以此呈现谷崎短篇小说独特的艺术魅力。

本书尝试摆脱“西游学”领域一直以来“以百回本为本位”的思维定势，将目光从百回本小说上拉回，并进一步将研究对象由“小说”还原为“故事”，在跨文本视阈内，以“西游故事”的演化、传播过程为线索，将小说、戏曲、说唱三种文本系统置于同一平面进行考察，研究它们在重述、再现故事过程中的一般规律与个性特征。全书分两大部分：第一大部分为历史描述，通过对“发轫期”、“聚合期”、“定型期”、“赓续期”等演化阶段的宏观把